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Conservatório de Tatuí está com inscrições abertas para cursos de música

Instituição oferece vagas para formações com carga horária de 12h, 24h e 48h, em formatos presencial e online, totalmente gratuitas; as inscrições podem ser feitas por meio dos formulários online

Conservatório de Tatuí está com inscrições abertas  para cursos de música

O Conservatório de Tatuí está com inscrições abertas para cinco novos cursos gratuitos de música: ‘Currículo e Planejamento para Educação Musical’; “Home Studio Módulo II’; ‘Caminhos para o tratamento e difusão de documentos e acervos musicais históricos’; ‘Música para Vídeo Games’; ‘Criação Musical Coletiva’; e ‘Criatividade e Expressão em Música Popular’. Iniciativas da instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo – gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura, as formações são das modalidades de aperfeiçoamento, livre e curta-duração, com carga horária de 48h, 24h e 12h, respectivamente, e há opções com aulas no formato online e presencial. As inscrições podem ser feitas de forma gratuita e virtual por meio dos formulários. Acompanhe no site do Conservatório de Tatuí informações sobre todos os cursos oferecidos pela escola.

‘Caminhos para o tratamento e difusão de documentos e acervos musicais históricos’, com Fernando Lacerda

A formação com 48h de duração aborda os tipos e características da documentação musical, além de oferecer um olhar abrangente sobre acervos musicais no Brasil a partir da pesquisa de campo. Ao longo das aulas, Fernando Lacerda também discorre sobre outros conceitos como fonte, documento e obra, conservação, restauro e salvaguarda. A turma conhecerá ainda princípios sobre arquivos e documentos musicográficos, restauro de obras musicais, tipos de edição, criação de instrumentos de pesquisa, entre outros conceitos.

Graduado em Música, com habilitação em Composição e Regência, Fernando Lacerda tem mestrado e doutorado em Música (Musicologia histórica) pela UNESP, além de ter realizado pós-doutorados junto às universidades Federal de Minas Gerais, Federal do Pará e do Estado do Amazonas. Realizou mapeamento de acervos em 4% dos municípios brasileiros, com especial ênfase na Amazônia Legal. Em 2020, fundou o DoMus – Laboratório de Documentação Musical da UFPA, tendo atuado como seu coordenador até 2023. Sua atuação nos campos do patrimônio cultural e dos acervos musicais tem se dado através da publicação de uma série de trabalhos, da participação e coordenação de eventos acadêmicos, bem como da liderança do PatriMusi – Grupo de Pesquisa Patrimônio Musical no Brasil.

O curso de aperfeiçoamento terá aulas online ministradas às sextas-feiras, entre os dias 7 de agosto e 4 de dezembro, das 18h às 21h. Para participar, é necessário que as pessoas participantes tenham conhecimento prévio em leitura musical e informática, além de interesse pela área de arquivista musical. As inscrições estão abertas até dia 30 de julho por meio do formulário digital.

‘Home Studio Módulo II’, com Gustavo Breier

A formação explora a temática da pós-produção contemporânea a partir da perspectiva técnica e artística, com a integração de elementos como engenharia de som e vanguarda no ambiente de finalização. Entre os conceitos abordados, destaque para o refinamento da escuta crítica, domínio de ferramentas de processamento dinâmico, tonal e espacial. O conteúdo programático contempla também o aprofundamento em técnicas já consolidadas de mixagem e masterização profissional, arquitetura de sistemas de áudio imersivo, além do gerenciamento de objetos e ferramentas de DSP para finalização de mixagens. Está previsto ainda uma vivência prática por meio de uma assessoria personalizada que transforma o conhecimento teórico em soluções sob medida para projetos pessoais da turma participante.

Gustavo Breier iniciou sua trajetória musical no final da década 90, na criação e produção de músicas, filmes e spots para publicidade. Já no início dos anos 2000, direcionou sua atuação para o segmento de engenharia de som e produção musical, desenvolvendo ainda projetos como engenheiro de som em espetáculos e shows ao vivo, colaborando com diversos artistas. Na área pedagógica, Breier compartilhou e difundiu conhecimento sobre áudio, música e mercados, ministrando cursos e palestras em diferentes instituições. Atualmente, segue ativamente na produção musical, aprofundando seus estudos em áudio imersivo e desenvolvendo conteúdo sonoro musical para o mercado fonográfico, cinematográfico, eventos, games, nos quais realiza mixagem de shows e espetáculos ao vivo, bem como desenvolve projetos de áudio para estúdios, igrejas e espaços de eventos.

As aulas serão ministradas de forma online, de 9 de agosto até 2 de dezembro, das 16h às 19h. Já o processo de seleção de participantes será por meio do envio de um pré-projeto pessoal. As inscrições podem ser feitas até 7 de agosto pelo formulário virtual.

‘Currículo e Planejamento para Educação Musical’, com Enny Parejo

Ao longo do curso, a turma terá contato com os principais desafios da Educação Musical contemporânea e maneiras possíveis para a gestão de conteúdos voltados ao ensino de música. A docente avaliará junto à turma o conceito de currículo, suas funções centrais, teorias e fundamentos, bem como a propor uma elaboração de uma matriz de conteúdo que facilite o planejamento de atividades musicais em diferentes contextos. A grade curricular da formação toma como base as diretrizes propostas pela BNCC (Base Nacional Comum Curricular), dialogando com os Campos de Experiência da Educação Musical e Dimensões do Conhecimentos no Ensino Fundamental.

Enny Parejo é especialista na área de Pedagogia Musical, bacharel em Piano pela Faculdade Paulista de Artes e doutora em Educação-Currículo pela PUC-SP. Já foi professora titular de cursos de Licenciatura e Pós-Graduação em Educação Musical pela Faculdade Cantareira, de São Paulo, entre os anos de 2009 e 2021. Atualmente, exerce inúmeras atividades como consultora, palestrante e formadora em diferentes instituições de São Paulo e de outros estados, além de coordenar formações em Pedagogia Musical para professores de Música, Educação Infantil e Ensino Fundamental, no Atelier Musical Enny Parejo.

O curso de aperfeiçoamento tem carga horária de 48h, com aulas online de 12 de agosto até 2 de dezembro, e as pessoas interessadas podem se inscrever até 2 de agosto pelo formulário. Para participar, é necessário ter vivência na área de educação musical e o processo de seleção será por meio de carta de interesse.

‘Música para Vídeo Game’, com Fabrício Modesto

No segundo módulo da formação ‘Música para Vídeo Game’, o docente apresenta técnicas aprofundadas sobre design de som e composição musical interativa. Fabrício Modesto discorre ainda a respeito de conceitos relacionados à arquitetura no mecanismo de áudio FMOD, como sistemas de música vertical e horizontal, parâmetros locais e globais, introdução à integração prática, automação baseada em estados de jogo, mixagem dinâmica, otimização de recursos de áudio aplicada a múltiplas plataformas, entre outros. As pessoas participantes poderão também desenvolver um portfólio prático com as vivências obtidas ao longo das aulas.

Fabrício Modesto tem formação em música e composição, e há mais de 18 anos atua na área de produção musical. O docente possui vasto conhecimento e habilidades voltadas à composição, edição e produção musical. Sua trajetória é marcada pela entrega de trilhas para o mercado audiovisual em filmes, séries, videogames e peças publicitárias com veiculação nos principais meios de comunicação nacionais como Globo, SBT, Record, Netflix, HBO e Cinema.

Ao todo, a formação abre 90 vagas para pessoas que possuam conhecimento prévio no assunto e/ou participantes do primeiro módulo do curso oferecido no primeiro semestre. As inscrições podem ser feitas de maneira gratuita até dia 12 de agosto por meio do formulário online. Os encontros serão realizados online às terças-feiras, entre os dias 18 de agosto e 01 dezembro, das 19h às 22h.

‘Criatividade e Expressão em Música Popular’, com Fátima Guedes

Em ‘Criatividade e Expressão em Música Popular’, Fátima Guedes explora conceitos voltados ao desenvolvimento artístico integral no campo popular a partir de sua vivência prática e didática como cantora e compositora. Técnica vocal aplicada para além da formação em canto, noções fundamentais de expressão e postura cênica, direção artística e roteiro musical estão entre os conhecimentos abordados pela docente ao longo das aulas. A formação visa fornecer as ferramentas técnicas, criativas e conceituais indispensáveis para a concepção e construção de um espetáculo musical completo.

Fátima Guedes é cantora e compositora. Na área pedagógica, ministra workshops e oficinas, sendo seu trabalho como docente amplamente reconhecido pela performance e uma sólida experiência didática traduzida em aulas dinâmicas e ricas. Como compositora, já teve canções de sua autoria gravadas por Elis Regina. Sua bagagem profissional reúne ainda passagens diversos festivais nacionais, como o XXIV Festival de Inverno de Domingos Martins, além da Oficina de Canto do Festival de Verão de Brasília.

Com 24h de duração, o curso livre ministrado por Fátima Guedes será realizado com encontros online às terças-feiras, de 18 de agosto até 3 de novembro, das 19h às 21h. Não há pré-requisitos para a participação e o processo de seleção de candidatos(as) será por ordem de inscrição. As admissões podem ser feitas pelo formulário digital até 6 de agosto.

‘Criação Musical Coletiva’, com André Marques

A formação oferece noções práticas sobre criação musical coletiva a partir do conceito desenvolvido pelo músico Hermeto Pascoal com a Música Universal, conduzindo a turma na construção de uma ou mais composições inéditas criadas por meio da escuta, interação e experimentação musical em grupo. Esse modelo criativo visa desenvolver aspectos como improvisação, arranjo coletivo, escuta ativa, organização de naipes, interação entre musicistas e elementos rítmicos brasileiros. Ao final das aulas, as pessoas participantes se apresentarão ao lado do André Marques Trio, performando o repertório que foi desenvolvido em sala de aula.

André Marques é pianista, compositor, arranjador e educador musical. Atua como docente na Faculdade Souza Lima e em seu espaço CEVIMU – Centro de Vivência da Música Universal. Ainda na área pedagógica, Marques ministra oficinas e cursos sobre improvisação, criação musical, música brasileira e processo coletivos de composição. Já na área artística, o musicista combina tradição e inovação, usando o método da Música Universal – idealizado por Hermeto Pascoal – como uma de suas maiores referências na criação e ensino.

As inscrições podem ser feitas de maneira gratuita até dia 3 de agosto por meio do formulário online. Os encontros serão realizados presencialmente às segundas-feiras, entre os dias 17 e 31 agosto, das 14h e 18h, sendo que no dia 31 haverá uma apresentação final.

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O Conservatório de Tatuí e a Sustenidos Organização Social de Cultura agradecem aos patrocinadores que apoiam nossas atividades por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura

Patrocinadores do Conservatório de Tatuí: Drogal, Cipatex, Sicoob, Giannini, Kéke Empreendimentos

Sobre o Conservatório de Tatuí: Fundado em 11 de agosto de 1954, o Conservatório de Música e Teatro de Tatuí é um equipamento de formação e difusão artística da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo. Oferece mais de 100 cursos regulares, livres e de aperfeiçoamento, todos gratuitos, nas áreas de Artes Cênicas, Música Erudita, Música Popular e Educação Musical. Atende cerca de 3.000 estudantes anualmente, vindos(as) de todas as regiões do Brasil e, também, de outros países, como Argentina, Chile, Coreia do Sul, Equador, Estados Unidos, Japão, México, Peru, Portugal, Síria, Uruguai e Venezuela. Sua atuação no cenário musical garantiu à cidade de Tatuí o título de Capital da Música, aprovado por lei em janeiro de 2007. A instituição é gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura.

Sobre a Sustenidos: A Sustenidos é uma organização referência na concepção, implantação e gestão de políticas públicas na área cultural que já impactou a vida de mais de 2 milhões de pessoas em 25 anos de atuação. Eleita pelo prêmio Melhores ONGs a Melhor ONG de Cultura em 2018 e uma das 100 Melhores ONGs do Brasil em 2022, atualmente, é gestora do Conservatório de Música e Teatro de Tatuí e do Musicou, além do projeto especial MOVE, do festival Big Bang e do Concurso de Canto Lírico Joaquina Lapinha. De 2004 a 2021, foi gestora do Projeto Guri, maior programa sociocultural brasileiro. Entre 2021 e 2026, foi a gestora do Complexo Theatro Municipal de São Paulo.