Equipe

Antonio Salvador
Gerente Artístico-Pedagógico de Artes Cênicas

Foto: Nicolle Comis

Sul-mato-grossense, ator, pesquisador de teatro e pedagogo teatral. Trabalha na área da pedagogia desde 2000, em projetos de formação de jovens artistas, transitando entre escolas de formação em artes cênicas, cursos livres e projetos artístico-pedagógicos de naturezas diversas. É mestrando em Artes Cênicas na ECA-USP. Concluiu o curso de pós-graduação Latu Sensu A Linguagem das Artes, em 2008, na mesma universidade. Graduou-se em Interpretação Teatral na UNICAMP, em 2002. Em 2015, realizou residência artística no Kazuo Ohno Dance Studio, Japão, pelo programa Conexão Cultural Brasil #intercâmbios. Foi contemplado com a Bolsa Funarte de Produção Crítica em Culturas Tradicionais onde registrou em monografia a brincadeira do Toro Candil no Mato Grosso do Sul (2011-12).

Foi professor da ELT – Escola Livre de Teatro de Santo André (2014-21). Como artista pedagogo esteve na SP Escola de Teatro (2020); Núcleo Experimental de Artes Cênicas do Sesi-SP (2010-2019); Projeto Ademar Guerra (2010) e Projeto Teatro Vocacional (2008-10). Em 2016 foi professor substituto no curso de Comunicação das Artes do Corpo da PUC-SP.

Como ator já circulou por diversas cidades e estados do país, nos principais festivais de teatro, apresentando espetáculos, realizando oficinas e trocas artísticas. Desde 2003, integra a Cia Teatro Balagan, atuando nos espetáculos Tauromaquia, Západ – a tragédia do poder, Prometheus – a tragédia do fogo, Recusa e Programa Pentesiléia. Foi pesquisador também no projeto Do Inumano ao mais-Humano onde estudou Tchekhov com o mestre russo Jurij Alschitz. Integrou, como ator-pesquisador, a equipe artística-pedagógica da residência Vagamundos – um laboratório cênico (2020-21), coordenada pela encenadora Maria Thaís, no CPT – Centro de Pesquisa Teatral do Sesc São Paulo. Atuou também nos espetáculos: Um panorama visto da ponte, de Arthur Miller, ao lado de Sérgio Mamberti e Rodrigo Lombardi, direção de Zé Henrique de Paula, Prêmio APCA de melhor espetáculo em 2018; Nos países de nomes impronunciáveis, direção de Magali Biff; Trilogia Abnegação, do Grupo Tablado de Arruar; Karamázov, na Companhia na Memória, indicado ao Prêmio Governador do Estado e em Cassandra, com direção de João das Neves, 2002.

No cinema, atuou no longa metragem Madalena, de Madiano Marcheti. O filme estreou na Tiger Competition do Festival Internacional de Cinema de Roterdã, em 2021, com passagem por diversos festivais em mais de 30 países (Prêmio APCA, Golden Tulip Award – Turquia, entre outros). Ainda em 2021 atuou em Territórios de resistência – Florestanias, Sertanias e Ribeirias, documentário com direção de Maria Thaís e Yghor Boy, fruto de uma parceria entre o Sesc São Paulo, o Museu do Ipiranga e a USP. Em 2019 estreia o curta metragem Mato Adentro, de Elton de Almeida, no Sharjah Film Platform, Emirados Árabes Unidos, com posterior circulação em diversos festivais brasileiros. Pelo Selo Sesc interpretou textos da Semana de Arte Moderna no álbum Toda Semana: Música e Literatura na Semana de Arte Moderna, idealizado por Claudia Toni, Flávia Camargo Toni e Camila Fresca. Recebeu o Prêmio APCA, ao lado de Eduardo Okamoto, em 2012, pela atuação em Recusa, espetáculo da Cia Teatro Balagan, também indicado aos Prêmios Shell e Cooperativa Paulista de Teatro.

Renato Bandel
Gerente Artístico de Música

Nascido em Piracicaba (SP), iniciou seus estudos de música aos seis anos de idade, com sua mãe. Aos 20 anos, recebeu uma bolsa para estudar na Academia da Orquestra Filarmônica de Berlim.

Realizou concertos com a orquestra sob regência de Claudio Abbado, Daniel Barenboim, Seiji Ozawa, Günter Wand, Zubin Mehta, Bernard Haitink, Simon Rattle, Nikolaus Harnoncourt entre outros, em várias cidades europeias. Com esta orquestra, realizou ainda diversas gravações de CD e DVD.

Estudou com Hartmut Rohde, na Universidade de Artes de Berlim e, após formar-se com nota máxima, passou a integrar a classe de solistas, graduando-se como mestre em Viola.

Recebeu o “Prêmio Carlos Gomes – Melhor Conjunto de Câmara” como integrante do Quarteto Camargo Guarnieri.

Atualmente, é professor na Universidade de São Paulo (USP), violista do Quarteto Radamés Gnattali e professor no Conservatório de Tatuí.

Valéria Zeidan Rodrigues
Gerente Pedagógica de Música

Musicista com formação em piano, mestra em Educação, Arte e História da Cultura pelo Instituto Presbiteriano Mackenzie (2014), pós-graduada em Arte-terapia pelo Instituto de Artes da UNESP (2009) e bacharel em percussão pelo mesmo Instituto (1995). Participou dos seguintes cursos The San Francisco ORFF Course (EUA), XXX Congresso ISME (Grécia), entre outros.

Destaca-se na área pedagógica musical como Professora na Pós-graduação “Percussão Brasileira – Tradição e Invenção” da Faculdade Santa Marcelina, e como professora da disciplina Frame Drums – Prática e Contextualização, e orientadora de trabalhos de conclusão de curso. Atuou na Coordenação Pedagógica geral do Projeto Musicou. Foi coordenadora artística, musical e pedagógica do Programa Guri Santa Marcelina (2015-2008), participou como consultora de música do Programa Fábricas de Cultura (2008-2007), foi professora de linguagem musical da Universidade Livre de Música (2008-1996) e professora da Escola Municipal de Iniciação Artística – EMIA (1999-1993).

Desenvolve intensa atividade artística como integrante dos grupos “Mawaca” (2023-1997), com o qual gravou diversos CDs, e com o grupo “Mutrib” (2023-2006) e “Fogueira das Rosas” (2016-2005), além de participações em grupos camerísticos, espetáculos teatrais e shows de música popular.

Dedica-se a pesquisa e performance dos frame drums e sua relação com o pandeiro brasileiro, mantendo aulas com Ari Colares (Brasil), Glen Velez (EUA) e Yshai Afterman (Israel), além de outros professores por meio da participação no Festival de Frame Drums Tamburi Mundi (Alemanha) nos anos de 2013 e 2015. A partir desta pesquisa, defendeu a dissertação de mestrado “Pandeiros – entre o Oriente Médio e a Península Ibérica, a trajetória dos pandeiros ao Brasil”.

COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA DE ÁREAS E DEPARTAMENTOS:

• Área de Música Popular (Cursos de MPB/Jazz, Choro e Música Raiz):
  João Geraldo Alves (Jotagê Alves)
• Cursos de Sopros/Madeiras, Percussão Sinfônica e Iniciação à Regência:
  Rafael Pelaes
• Cursos de Sopros/Metais e Polo São José do Rio Pardo:
  Juliano Marques Barreto
• Matérias Teóricas das Áreas de Música Erudita e Música Popular:
  Tania Tonus
• Violão Clássico, Acordeão Erudito, Canto Lírico e Área de Educação Musical:
  Rosana Massuela
• Cursos de Cordas Friccionadas, Luteria e Performance Histórica:
  Carlo Arruda
• Cursos de Piano Clássico, Harpa e Piano Colaboradivo
  Fanny de Souza Lima
• Área de Artes Cênicas:
  Fernanda Fernandes
• Música de Câmara e Prática de Conjunto (Grupos Pedagógicos):
  Tulio Pires

Equipe Completa

Atualizado em Mar/2024.

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