Música de Câmara

De acordo com sua ementa, a Área de Música de Câmara do Conservatório de Tatuí se apresenta como um ponto de função exponencial para interlocução interdisciplinar de âmbito musical, assim como sócio-cultural do aluno através da prática em conjuntos musicais. A área tem por objetivo possibilitar, através da interação das diferentes sonoridades dos conjuntos camerísticos, o observar do desenvolvimento da técnica instrumental, da disciplina corporal, da dicotomia tensão/relaxamento, do direcionamento gestual e respiratório em função do discurso musical, e assim procura facilitar o emergir de uma consciência consistente e expressiva. A área pretende incentivar a pesquisa objetiva e disciplinada, propor o estudo dirigido da produção musical para conjuntos camerísticos dos diversos períodos, buscando fazer com que o aluno vivencie atividades que despertem o controle musical e valores como hierarquia, ética e disciplina em função da melhor organização racional do trabalho em conjunto, ensaios e apresentações. Também são objetivos o incentivo do controle auditivo (percepção e vivência no diálogo musical) e a dramaticidade vocal, instrumental e cênica (imaginação, comunicabilidade, rapidez de reação em palco). Através do estabelecimento de classes de 100 minutos, os alunos dos diversos níveis participam de atividades que propiciam vivências do conteúdo musical em conjunto e que visam a formação total do aluno no sentido de conduzi-lo a um trabalho final que valoriza a iniciativa pessoal e independente.

Cristiane Bloes - Música contemporânea e música de câmara

Premiada em diversos concursos como solista e camerista dentre os quais se destaca o “X Prêmio Eldorado de Música” em que obteve premiação com o “Duo Sonâncias” (piano e percussão). Mestra em Música e Bacharel em piano pela Unesp, é também formada em piano erudito e popular pelo Conservatório de Tatuí. Possui títulos de pós-graduação na Área da Educação com especialização em Psicopedagogia e também pós-graduação em Gestão do Trabalho Pedagógico: Orientação e Supervisão Escolar. Discípula de Beatriz Balzi (Argentina), Homero Magalhães (Brasil), André Rangel (Brasil-EUA), Catarina Domenici (Brasil-EUA) e Paulo Braga (Brasil–MPB/Jazz).
Na área camerística já acompanhou renomados instrumentistas como os flautistas Daniela Troiani (Itália), Michel Hazel (Alemanha), Felix Hengli (Suíça), Vieri Botazzini (Itália); Victor Mendoza – vibrafone (México-EUA), Daniel Barry – trompete (EUA), Niels Neeghard – trombone (Dinamarca) entre outros e, como solista, atuou frente à Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira), Orquestra Jazz Sinfônica, Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra Sinfônica Paulista), Orquestra Sinfônica Jovem (Conservatório de Tatuí), Orquestra Villa-Lobos, Orquestra Sinfonia Cultura, entre outras. Tocou sob regência de Edson Beltrami, Dario Sotelo, Antonio C. Neves Campos, Adriano Machado, John Boudler (EUA-Brasil), Ciro Pereira, Lazlo Marosi (Hungria) e Dwight Satterwhite (EUA). Acompanhou, também, grandes nomes da música popular como Leila Pinheiro, Toquinho, Altamiro Carrilho, Francis Hime, Alceu Valença e cantores internacionais como os ingleses Alice Cooper, Joe Henderson e Alan Parsons. Gravou vários CDs destacando-se o CD “Raros e Inéditos” (1995), gravado ao vivo no Sesc Pompéia acompanhando Zizi Possi, Ney Matogrosso, Carlos Vergueiro e Virgínia Rosa, CD dirigido por Zuza Homem de Melo que recebeu o prêmio APCA de música no ano de 1996.
Participou também de gravações de nove CDs institucionais produzidos pelo Conservatório de Tatuí atuando como solista e camerista. Em 2007, a convite dos maestros Lazlo Marosi e Dario Sotelo, realizou a estréia nas Américas do “Concerto nº 1 para Piano e Sopros” do compositor húngaro Frigyes Hidas solando frente à Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí com regência de Lazlo Marosi (Hungria).
Foi pianista da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí de 1997 a 2008 e participou de vários grupos do Conservatório como a “Big Band Prata da Casa” e Jazz Combo do Conservatório de Tatuí (Cambanda Jazz Combo). Desde 1996 realiza trabalhos com o Grupo de Percussão do Conservatório de Tatuí com o qual participou da gravação do CD “30 anos de História”.
É professora de Piano no Conservatório de Tatuí desde 1993 (respondendo a partir de 2009 pela coordenação da Área de Piano) e de música de câmera, criando recentemente o Grupo de Música Contemporânea do Conservatório (grupo pedagógico dirigido juntamente com o professor Agnaldo Silva com projeto aprovado pela área de Música de Câmara). É pianista titular da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, compõe o “Duo Gênese” ao lado do percussionista Agnaldo Silva e desenvolve trabalhos camerísticos com Otávio Bloes (flauta) e Marcos Pedroso (saxofone).
Concluído em 2006, seu mestrado em Música teve orientação da doutora Dorotéa Kerr com a Dissertação intitulada: Pianeiros: Dialogismo e Polifonia no Final do Século XIX e Início do Século XX na qual relaciona música, filosofia e lingüística. Suas pesquisas atuais na área acadêmica direcionam-se para a área artístico-pedagógica com projeto de Doutorado que, num processo interdisciplinar, aborda questões relacionadas à música e educação.

Dalila Ribeiro - Jogos teatrais nos grupos de performance de palco

Atriz, diretora, maquiadora e professora do Departamento Cênico do Conservatório de Tatuí. Formada em artes plásticas e pós-graduada em psicopedagogia. Iniciou sua experiência em teatro em 1991 no Conservatório de Tatuí até os dias atuais, por meio do curso de formação de atores, ministrado por Antonio Mendes e Carlos Ribeiro, quando teve a sua primeira experiência como atriz em “Patchwork, um Horror de Humor”. Participou de cursos com vários profissionais de teatro, dentre os quais se destacam Augusto Boal, Roberto Gil Camargo, Edu Silva, Semi Lutfi, Alberto Gaus, Robert Francis McCrea e Zé Renato. Professora responsável pela Oficina de Maquiagem do Departamento Cênico do Conservatório de Tatuí. Dos trabalhos que realizou como atriz destacam-se “Paixão Segundo Nelson Rodrigues” (1992), “O Desconhecido” (2000/1999), “Santa Joaninha” (1998) e “Édipo Rei” (1996/1995). Como diretora, destacam-se: “A Gata Borralheira” (1998), “O Violino Mágico” (1999), “Romão e Julinha” (2000), “Pedreira das Almas” (2000). Premiada como atriz coadjuvante nas peças “O Desconhecido”, “Santa Joaninha” e “Édipo Rei”. Integra a equipe técnica artística da área de artes cênicas do Conservatório de Tatuí, participando das edições do Fetesp, projeto Pensando na Criança, atuando como professora de Prática Teatral/ Montagem no curso de teatro juvenil, professora de Jogos Teatrais no Grupos de Performance da Área de Música de Câmara, sob a coordenação de Miriam Braga, e ministrando oficinas pelas Oficinas Culturais do Estado de São Paulo.

Daniel Lazala - Preparação e Iniciação aos Conjuntos de Cordas

Eliana Wagner - Performance de palco e grupos de câmara

Formada em piano e canto pelo Conservatório Dramático e Musical "Dr. Carlos de Campos" de Tatuí e em música pela Faculdade Santa Marcelina de São Paulo. Fez cursos de regência coral com Alexandre Zilahi, Samuel Kerr, João Wilson Faustini e de musicoterapia com Rolando Benezon.
Participou de masterclasses de alta interpretação pianística com Magdalena Tagliaferro, Arnaldo Cohen, Olga Kium e de Música de Câmara com Maria José Carrasqueira, Lúcia Barrenechea, Gerald Robbins e outros.
Ministrou um seminário de música em Fortaleza - CE e, em sua cidade, Itapeva-SP, as oficinas: "Canto e Higiene da Voz" e "Musicalização infantil", promovidas pela Secretaria da Cultura.
Participou do projeto "Resgate Cultural" na gravação de dois CDs juntamente com Doroteah Kerr.
Atualmente é professora de canto e piano em Itapeva e nas áreas de piano, música de câmara e performance de palco no Conservatório de Tatuí.

Helena Scheffel - Grupos de câmara com ênfase na área de cordas

Pianista camerista, com grande experiência profissional, destaca-se pelo seu trabalho em grupos. Foi pianista da Osesp de 1994 a 1997. Pianista do Quinteto D´Elas e do trio Ad Libitum. Foi pianista da orquestra experimental de repertório, correpetidora em óperas no Teatro Municipal de São Paulo. Atualmente é professora de música de câmara no Conservatório de Tatuí.

José Antonio Pereira - Grupos de Câmara e Banda Sinfônica Jovem do Conservatório de Tatuí

É mestre em música pelo Instituto de Artes da Unesp (Universidade Estadual Paulista), cujo trabalho acadêmico foi premiado pela Academia Brasileira de Música. Foi aprovado em concurso para professor de práticas instrumentais na Unesp. Foi coordenador musical do projeto da Faculdade de Música na Asseta de Tatuí, aprovado pelo Ministério da Educação em Brasília. Fez cursos de pós–graduação - latu senso - em metodologia de ensino e psico-pedagogia, tendo sido, posteriormente, professor de métodos e técnicas de pesquisa em cursos de pós-graduação. É maestro do Conservatório de Tatuí desde 1975 e da Orquestra de Botucatu desde 1986. Entre seus inúmeros prêmios e apresentações que se destacam estão o Prêmio da APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) e a apresentação para o Rei da Suécia em 1985. É artista eclético, atuando nas mais diferentes áreas da música e literatura.
Atualmente, é regente da Banda Sinfônica Jovem do Conservatório de Tatuí e professor de música de câmara e prática de conjunto da mesma instituição.

Juliano de Arruda Campos - Orquestra de flautas e Orquestra Sinfônica Jovem do Conservatório de Tatuí

Iniciou seus estudos musicais aos sete anos de idade no Conservatório de Tatuí, onde concluiu os cursos de flauta-doce e flauta-transversal. Aos 15 anos, estreou como solista o concerto de Brandemburgo Nº 4 de J. S. Bach em São Paulo, Tietê e Tatuí junto à Orquestra Sinfônica de Tatuí sob a regência de Lutero Rodrigues. Posteriormente, continuou seus estudos na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP), graduando se em música com habilitação em instrumento sob a orientação do flautista Antônio Carlos Carrasqueira, onde também teve como professores Aylton Escobar, Gilberto Mendes, Gil Jardim, Mario Ficarelli, Olivier Toni e Willy Corrêa de Oliveira.
Ainda pela ECA-USP, participou como flautista no Festival de Música Nova com o grupo italiano “Maderna”, Festival de Música Brasileira Contemporânea junto à Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e Encontro Internacional de Música Contemporânea, tendo também como extensão dos seus estudos acadêmicos a atuação como professor e solista nos Festivais de Música de Prados (MG) de 1990 a 1992.
Em 1990, venceu o II Concurso Nacional de Música da Faculdade Santa Marcelina - FASM na categoria música antiga (flauta-transversal) e contribuiu na elaboração do projeto musical “Coral do Museu Lasar Segall” até o ano de 1991, quando idealiza e realiza o curso de “Educação Musical através da Flauta Doce” juntamente com o professor e maestro Marco Antonio da Silva Ramos. Atuou como regente assistente nos anos de 1991 e 1992 do coral Libercanto da Fundação Cultural “Cassiano Ricardo” de São José dos Campos e coordenou as atividades musicais dos Colégios: Anglo (1992 a 1995) e OSE Uirapuru (1995 e 1996) de Sorocaba e Terra-Lima (1997 e 1998) de Tatuí.
No Conservatório de Tatuí, é professor de flauta transversal desde 1994, flautista principal e regente assistente da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra Sinfônica Paulista) e regente da Orquestra de Flautas Brasileira “João Dias Carrasqueira”, grupo pioneiro no Brasil desta formação, que idealizou e criou no ano de 1999. Organizou as masterclasses dos flautistas Raffaele Trevisani (Itália), Antônio Carlos Carrasqueira (Brasil), Brooks de Wetter-Smith (EUA), Wendy Rolfe (EUA), István Matuz (Hungria) e José Ananias Souza Lopes (Brasil).
Representou o Conservatório de Tatuí na “The Midwest Clinic - An Internacional Band and Orchestra Conference 53rd Annual Convention” em Chicago – Illinois (EUA), atuando também dentro das atividades artísticas do Departamento de Artes da William Jones Academic Magnet High School, ensinando flauta e tocando no concerto final.
Em Milão (Itália), assistiu a masterclass de James Galway, a convite da Accademia Internazionale Della Musica, organizado pelo flautista italiano Raffaele Trevisani, com quem vem realizando um aperfeiçoamento particular desde 2002. Também é professor e regente do Raffaele Trevisani International Summer Course em Premeno (Itália) desde 2006 e tem assistido às International Flute Masterclass com o grande flautista Sir James Galway em Interlaken (2006) e Weggis (2007) na Suíça.
Esteve como solista e maestro frente a renomadas orquestras, entre elas: Orquestra Sinfônica de Tatuí, Orquestra do Festival de Campos do Jordão (Núcleo - Tatuí), Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Orquestra Municipal de Bauru, Banda Municipal de Bauru, Banda Sinfônica de Santa Rosa de Vitérbo, Orquestra do Festival de Prados, Orquestra Sinfônica de Poços de Caldas, Orquestra de Câmara de Presidente Prudente, Orquestra Sinfônica de Araçoiaba da Serra e Orquestra de Sopros do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira), na qual contribuiu como spalla durante dez anos. Estiveram sob sua batuta Raffaele Trevisani (Itália), Toninho Carrasqueira, Fabio Witkowski (Brasil-EUA), Gisele Nacif Witkowski (Brasil-EUA), Miriam Braga, Patricia Alvarez (Paraguai-Brasil), Cristiano Alves, Alexandre Ficarelli, Hector Costita (Argentina-Brasil), Émerson de Biaggi e Edson Scheid.
Participou da gravação em mais de vinte CDs e DVDs e em programas de TV como Programa do Jô (Rede Globo), GloboNews, Hebe (sbt), TV Cultura, TV Canção Nova e Band, tem atuado como jurado e flautista dos principais festivais de MPB, tendo tocado com grandes nomes da música brasileira, entre elesJohnny Alf, Théo de Barros, Paulo César Pinheiro, Roberto Menescal, Paulinho Nogueira, Carlinhos Vergueiro, Aldyr Blanc, Inezita Barroso, Hector Costita, Francis Hime, Guilherme Arantes, Toquinho, Luiz Melodia, Elba Ramalho, Alceu Valença, Oswaldo Montenegro, Juca Chaves, Chico César, Vânia Bastos, Altamiro Carrilho, Leila Pinheiro e Pepeu Gomes.
Foi o primeiro flautista brasileiro a ministrar masterclass na ECA-USP, onde realizou no ano de 2005 pesquisas como aluno especial no curso de pós-graduação. É Artista Powell Flutes (EUA).

Maria Eugênia Sacco - Música de câmara na performance histórica

Bacharela em cravo pela Unicamp (Universidade Estadual de Campinas) e graduada em nível universitário pelos exames internacionais do Trinity College London. Em Amsterdã, Holanda, fez curso de aperfeiçoamento com Anneke Uittenbosch no Conservatorium Sweelinck (1994-1995) e na Academie voor Oude Muziek (1995-1996), com Patrick Ayrton.
Foi convidada pelo cravista Ilton Wjuniski a participar de seus cursos na “Académie Musicale de Villecroze” - França (estágio de cravo em 2001 e atelier de Musicologia em 2003) e no “Conservatorio Superior de Salamanca” - Espanha (Curso de Musica para teclas de los siglos XVI y XVII, en 2001).
No período de três anos (de 2000 a 2003), foi assistente do professor Ilton Wjuniski na Fundação Magda Tagliaferro, em São Paulo, no projeto pedagógico apoiado pela Fundação Vitae. Nesse período, foi orientada pelo professor Ilton Wjuniski nos estudos de cravo, baixo contínuo e música de câmara barroca.
Em 2006, teve a oportunidade de tocar como continuista na montagem da ópera “L’Orfeo”, de Claudio Monteverdi, sob a regência da maestrina Mara Campos, no Theatro Municipal de São Paulo.
É professora de cravo, baixo contínuo e música de câmara, no Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos”, em Tatuí, e de cravo e baixo contínuo na Fundação Magda Tagliaferro.

Miriam Braga Guimarães Heimann Pais - Coordenação, performance de palco para músicos e música de câmara

Formada pelo Conservatório Musical de Jundiaí, concluiu o curso de aperfeiçoamento em piano no Conservatório de Tatuí. Bacharel em piano (Faculdades São Judas Tadeu-SP) e mestre em música pela UFRJ. Frequentou cursos de especialização pianística com Jacques Klein, Magda Tagliaferro, Iara Bernette, Arnaldo Cohen, Charles Dobler, Erik Ericsson, Monique Baret, Jacques Ogg e Fabio Mechetti.
Foi premiada em concursos nacionais como solista e camerista, citando o Prêmio Eldorado de Música e o Concurso Francisco Mignone para duos pianísticos integrando o Duo FortePiano, que recebeu uma premiação especial da Sociedade Villa-Lobos do Japão. Gravou série de CDs dedicados a música brasileira: a coleção "O Violoncelo do Villa" para o selo Meridian Records (Inglaterra), juntamente com Tânia Lisboa, Yang Zhan e Richard Milone.
É responsável pela implantação dos cursos de treinamento auditivo e performance no Conservatório de Tatuí onde também é coordenadora de música de câmara e integra o corpo docente do departamento de piano.

Regina Orsi - Grupos de câmara com ênfase na área de sopros

Diplomada em piano no Conservatório de Tatuí, tem em sua experiência profissional, várias atuações no campo musical. Trabalhou como professora de piano e regente do coral no Conservatório de Tatuí, durante vários anos. De 1989 a 2009 foi coordenadora da área de Música de Câmara do Conservatório de Tatuí, tendo participado como professora nos Festivais de Inverno de Campos do Jordão-Núcleo Tatuí, em 1993, 1994 e 1998. Durante todo o ano letivo realiza recitais com alunos do curso de Música de Câmara. Foi pianista da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira), tendo participado da gravação de dois CDs – “Compositores Brasileiros”. Realizou vários concertos como solista de orquestra, como recitalista e como camerista, tendo se apresentado em recital de Música de Câmara junto ao Conservatório de Sabadell, Barcelona na Espanha.


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